Art Basel Miami llega este año con el listón muy alto. Luego de convertirse, no solo en una cita insoslayable del arte en la Florida, sino en un contemporáneo polo de expansión de tendencias y presencias, la Feria que comenzó en Basilea y ha sentado mojones en otras ciudades del mundo, cumple 20 años de existencia.
La Feria se extenderá del 1 al 3 de diciembre, pero el pre-opening será el 29 y el 30 de noviembre para coleccionistas, galeristas, artistas, prensa especializada e invitados Vip. Esta edición concentrará 283 de galerías de 38 de países, de los cuales la mitad proceden de América del Sur y del Norte, según información de la organización.
Art Basel Miami es una de las escenas del arte más reconocidas en los últimos años. Las otras están en Hong Kong, París y Basilea, donde nació. El foco de la acción en Miami Beach será en el Centro de Convenciones que estará divido en secciones, cada uno con su propia curaduría.
En el área principal estarán las galerías. Más de 280 líderes –según la información oficial– exhibirán obras muy relevantes. Hay además un espacio expositivo donde este año podrán recorrerse casi 20 muestras con artistas internacionales. Entre otros estarán Tonia Nneji, Leslie Martinez e Ishi Glinsky.
Performances y actividades vinculadas a galerías tendrán lugar en otro eje central. De total de galerías que estarán en Art Basel Miami, diecisiete llevan obras anteriores a 2000.
Siete galerías argentinas participarán de esta gran Feria en Miami Beach en la que se considera ya su edición más grande hasta la fecha, por lo que extiende su programa al resto de la ciudad donde exposiciones individuales de los argentinos Adrián Villar Rojas y Leandro Erlich, ya dieron el puntapié inicial, en coincidencia con la Semana del Arte de Miami.
En el Bass Museum, en Collins Park, inauguró el site specific con esculturas e instalaciones del consagrado Villar Rojas, con el título El fin de la imaginación, del que forman parte dos obras de su colega Mariana Tellería. Ambos representaron a la Argentina en distintas ediciones de la Bienal de Arte de Venecia y tienen trabajos en colaboración.
El consagrado artista se pregunta en su site specific “cómo afectarán la Luna, Marte o cualquier otro paisaje extraterrestre que nos traiga la conquista interplanetaria a nuestra monumentalidad pasada, presente y futura y a su memorialización”.
En el ya reconocido Pérez Art Miami Museum, Leandro Erlich expondrá 20 obras icónicas de Liminal, que fue una de las muestras más visitadas del Malba en 2019 e incluye su famosa obra Swimming Pool, construida para ser vista desde arriba pero también desde dentro.
Las galerías argentinas que estarán presentes son Jorge Mara – La Ruche, Revólver, Barro, Isla Flotante, Ruth Benzacar, Herlitzka + Faria y Rolf Art, que participarán en diferentes secciones.
El sector central de la Feria albergará la presencia de Barro, Revolver Galería y Jorge Mara - La Ruche, esta última con obras de León Ferrari, Sarah Grilo, Rómulo Macció, Mario Pucciarelli, Ana Sacerdote y Kazuya Sakai, un grupo de artistas precursores de la abstracción lírica en Argentina durante los años 60 y 70.
Además, la galería Jorge Mara estará presente en el sector Kabinet 2022 –junto con otras 28 galerías internacionales– con obras sobre papel de Sarah Grilo, realizadas entre los años 1970 y 1990.
Por otra parte, en la sección Positions habrá trabajos artísticos de Carlos Herrera –de la galería Ruth Benzacar– y de la artista brasileña Ana Prata, de Isla Flotante.
En la sección Survey, dedicada a galerías cuyas piezas tienen relevancia histórica, Rolf Art presentará “Parquedades”, escenas de parque para una actriz, video y música (1987), concebido por José Alejandro Restrepo & María Teresa Hincapié, pionera en la performance en Colombia y la región. Allí estará también la obra de Alicia Herrero, de Herlitzka + Faria.
Este año, habrá 20 proyectos a gran escala como parte de la sección Meridians, que está dedicada a obras monumentales, con curaduría de Magalí Arriola, directora del Museo Tamayo de Ciudad de México.
Allí, la galería Rolf Art, por primera vez seleccionada para estar en Art Basel, exhibirá Silla, una performance de larga duración de María José Arjona y Levantamientos (2012-2022), una instalación fílmica de Andrés Denegri, de una importante trayectoria en el campo del audiovisual contemporáneo.
La vida más allá de Art Basel
La dinámica escena artística de la ciudad se extenderá más allá del predio general de la exposición con un programa cultural que incluye quince ferias colaterales en el expandido Design District.
Por ejemplo, la Semana del Arte de Miami que comenzó este lunes hasta el 4 de diciembre este año pone la mirada sobre Patria y Vida, bandera de los artivistas disidentes en Cuba, que se convertirá en una mega-escultura, a cargo de los artistas plásticos cubano-estadounidenses Antonia Wright y Rubén Millares.
Basados en ese himno contrarrevolucionario de las históricas protestas pacíficas del 11 de julio del año último, ambos usaron luces LED y 25 vallas metálicas anti-manifestación para una instalación que es parte del programa No Vacancy, dirigido a sumar a los hoteles a la Semana de Arte. La escultura estará situada hasta el 4 de diciembre en un espacio cultural del Hotel Faena, en Miami Beach.
La obra de Wright y Millares fue encargada por la Alcaldía de Miami Beach en colaboración con el organismo encargado de las ferias y el turismo de esa ciudad.
El arte florece con las luces navideñas que comienzan a encenderse anticipadamente en Miami Beach. Cada rincón de la ciudad respira arte y las propuestas locales encuentran su espacio. Gracias a la Semana del Arte se suman ferias como Untitled Art Miami 2022 donde se lucirá la presencia de la galería argentina Pasto en la sección Nest; y la feria N.A.D.A., con las galerías porteñas Calvaresi y Piedras.
Y para completar esta explosión formidable de propuestas se suma la Feria Pinta Miami, que inaugura nueva sede en The Hangar en Coconut Grove. Presenta un homenaje a la artista Ides Kihlen, de 105 años, considerada un secreto bien guardado del arte argentino.
También tendrá la primera exposición en el Metaverso, sumando a su programa a las galerías OdA, con la bellísima obra escultórica de María Torcello; Pabellón 4, Sasha D, Selvanegra y Subsuelo, lo que garantiza una fuerte presencia argentina.
La artista Paula de Solminihac, ganadora del Premio Faena a las Artes 2022, mostrará al público su obra Morning Glory, una instalación topográfica site-specific de gran escala que se verá en Faena Beach durante la semana del arte de Miami. Compuesta por decks de madera invita a la interacción y al juego en la playa, y por la noche se iluminará.
Pinta reunirá 48 galerías de 17 países en su nuevo escenario, un hangar a orillas de la bahía que perteneció a la fenecida línea aérea PanAm.
arteba dice presente
La Fundación arteba acompaña la presencia de galerías argentinas en la Semana del Arte en Miami, a través de visitas guiadas organizadas por diferentes ferias de arte, para acercar público local e internacional a la producción de los y las artistas de nuestro país.
A las galerías presentes en Art Basel, Pinta y las demás Ferias colaterales, se añade la presencia de unas diez mil personas entre artistas y coleccionistas que se dan cita entre el 28 de noviembre y el 4 de diciembre.
Este miércoles la primera visita con la guía de arteba será a la Feria Untitled, donde habrá un encuentro con La Chola Poblete en el stand de la galería Pasto. Este jueves, habrá un recorrido por Art Basel para conocer las propuestas de Barro, Ruth Benzacar, Isla Flotante, Herlitzka + Faria, Mara La Ruche, Revolver y Rolf Art.
El viernes será el turno de la Feria N.A.D.A. para conocer obras y artistas de las galerías Calvaresi y Piedras. Y un poco más de arte en la Feria Pinta, que exhibirá trabajos de Imaginario, OdA, Pabellón 4, Remota, Sasha D, Selvanegra y Subsuelo.
Veinte años no son nada
Como señala The Art Newspaper solo quienes estuvieron involucrados desde el principio podrán apreciar qué lejos ha llegado Art Basel Miami Beach –tal es su marca completa– desde que dio el puntapié inicial en diciembre de 2012, tras postergar un año su primera edición como consecuencia de trágico atentado a las Torres Gemelas de Nueva York.
Según la fuente, quienes rastrean la piedra basal de la Feria de Arte de Miami llegan hasta el coleccionista Norman Braman y su esposa Irma, quienes en la década del 80 asistieron a Art Basel en Suiza.
Fue el marchand Jeffrey Deitch quien los convenció de concurrir a aquel evento. Así fue como los Braman empezaron una tradición: comprar la mejor obra que hallaban en Art Basel para su colección, desde mediados de esa década hasta los años 90.
Pero no solo a acompañar a los coleccionistas norteamericanos se dedicaba Deitch. Cuando los visitaba en Miami recorría Collins Avenue con sus edificios venidos a menos, mientras los Braman le presentaban otros coleccionistas.
Entre ellos hubo uno de los tres nombres indispensable para el desarrollo de Art Basel Miami: Craig Robins, dedicado al negocio inmobiliario y quien creó el Distrito del Diseño. Robins estableció un vínculo con el suizo Lorenzo Rudolf, director de Art Basel, y con Sam Keller, director de comunicación de la Feria. Fue Rudolf quien comenzó la expansión internacional de la marca.
Cuando Art Basel decidió explorar una nueva sede en Estados Unidos fue Braman quien defendió la idea de Miami Beach, según The Art Newspaper.
Para Alberto Ibargüen, ex editor del Miami Herald y El Nuevo Herald, y actual presidente de la Fundación Knight, Miami se adaptó bien a la feria porque es el lugar donde “los hemisferios chocan y se combinan”.
Es el sitio apto para startups y nuevas empresas, la ciudad que ayuda a construir comunidad pues “nadie tiene un rincón en la historia. El arte y la cultura encabezan una breve lista de lo que une a las personas con el lugar y entre sí”.
Rudolf pensó en otras ciudades antes que Miami, por caso Nueva York, Los Angeles y Chicago. Fue la coleccionista Lauren Taschen quien lo animó a elegir Miami: “Es la puerta de entrada a América del Sur. Podrás exhibir muchas galerías que no podrían exhibir en Suiza”.
Una de las grandes aliadas de Sam Keller para que la Feria fuera exitosa fue Isabela Mora, “conectora de arte'' como la recuerda Marc Spiegler que se incorporó a Art Basel en 2007 como codirector y ha estado al frente de la organización desde 2012. Este mes, el relevo pasará a Noah Horowitz, quien asumirá el nuevo cargo de director general de Art Basel.
Isabel Mora consigue lo que pocos logran en un universo tan singular como el artístico: que la gente se apasione por coleccionar arte contemporáneo y por ser parte de esa fauna amante de la belleza y de su valor.
PC
